La peinture accompagne Odile depuis son enfance. Elle a 7 ans quand elle fréquente un atelier d’expression libre où elle a la révélation de la couleur et l’accès à l’expression personnelle. Dès 14 ans, elle suit des cours auprès d’artistes peintres afin d’acquérir les techniques de base : le dessin, l’aquarelle en extérieur et la peinture à l’huile.

Odile crée des peintures-souvenirs. Elle commence par prendre des photos, notamment lors de ses voyages. De retour à l’atelier, elle digère ses souvenirs en laissant agir le temps indispensable de la mémoire. Puis, à partir de ses photos et de ce qu’elle a ressenti sur place, elle crée et peint un monde idéalisé et lumineux. Selon sa mémoire recomposée, les espaces et les formes sont mis à plat et simplifiés à la limite de l’abstraction, et les couleurs jaillissent dans toute la force de leur lumière pour aller à l'essentiel. 

Odile s’inspire des paysages qui l’ont fait rêver. Elle peint également des portraits d'artistes qu’elle admire, à la fois en tentant de percer à jour leur personnalité et en les idéalisant.

Influencée par le portraitiste Manet et les coloristes Matisse, Nicolas de Staël et David Hockney, Odile s’attache à créer une sorte de paradis retrouvé, un monde merveilleux et coloré, aux formes simplifiées qui confinent à l’abstraction. Ainsi, elle invite le spectateur à la contemplation de la beauté du monde, en dépit des troubles de l'époque actuelle. 

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